工作至今，感觉与音乐有点疏远了。确实，留给自己享受的空间和时间少了很多。今天彻底做了个改变，回到了自己再熟悉不过的双休日，伴随着音响整整度过了一天。

 

自己没有以前那么耐心了，把那些奏鸣曲和交响乐扔到一边，就捡短小的协奏曲听。倒也确实追求了一回高效率。品味一下柴可夫斯基的第一钢琴协奏曲吧。这是一首太过熟悉的曲子了，从一年级开始玩游戏机里的那个南极企鹅就听到了它。就从红白机里的音乐——该曲的引子开始说起吧。引子首先就是以圆号为主的全乐队合奏，直奔乐曲的主题。相反作为主角的钢琴却随后伴随着小提琴和大提琴根在圆号之后显现。这个主题充满了亲切感，会让所有第一次聆听这个旋律的人丝毫感觉不到陌生。钢琴虽然在这里是陪村，但一架钢琴的音量却清晰嘹亮过整个乐队，不得不赞叹乐器国王的威力。这个主题反复了三次，第一次乐队全奏，第二次钢琴独奏，加入了华彩性质的即兴演奏，第三次再由弦乐与钢琴一同再现这一主题，强加给人一种规模宏大、气势荡涤的感觉。

 

接下去,乐曲在一个短暂的休息后，有钢琴渐渐过渡到第一部分。柴可夫斯基在写这一主体部分时，运用的是奏鸣曲式，在经过了钢琴的短暂介绍后，呈现部开始表达一种抒情柔和的民间氛围。钢琴如涓涓细流一般铺出平和安详的画面，再由木管乐器加以点缀，以表现在这一平凡景象上的一丝激动和热情。同一个简单主题不断反复，确实让人犹如置身田园般的安逸之中。但是，这种感觉体会的恰达好处时，乐曲开始加速，逐渐过渡到了发展部，抒情的画面突然被一股力量所撕破。可以说发展部是欣赏高超钢琴演奏的最好时刻！这里钢琴节奏快，双八度同时进行，后面还紧跟着一大段华彩。所以说，在这里，就暂时不要去体会乐曲的情感了，简简单单地赞叹李赫特钢琴的出神入化以及和卡拉扬的乐队配合的天衣无缝吧。

 

如果说第一部分描绘了和谐的自然风景，那么乐曲的第二部分着重讲述了大自然的情感因素。好像是自然与人的一种交流。该部分用了多种乐器独奏，来表现包罗万象的自然。其中自认为两个独奏大提琴非常精彩，有点像四季里“秋”的味道。在这里，钢琴在高中低音区分别表现充满趣味的感情，而圆号这种大音量乐器也学会了在极短的节奏上独奏出一些情感。整个部分轻松愉快，结合第一部分，让我想起了朱自清《春》里的一段话，说什么春天的脚步近了。一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。 天上风筝渐渐多了，地上孩子多了。一个个都出来了。舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份事去。当然，乐曲表达的更像拂晓后的那番景象。

 

最后一部分绝对会让我联想到贝多芬的欢乐颂。这一部分是回旋曲式，所以乐曲给我的印象相当深刻。很多晚会演出上也经常能听到这段乐曲。乐章大体上从平静发展到激动，每个小阶段中也有平稳到激动的过程，这种结构相当巧妙。尾声部分展现了全曲未有的高潮，表达了一种极其乐观的感觉。

 

最后，要承认，自己好像已经有点厌倦这种“大起大落”的钢琴协奏曲，反而希望沉醉小提琴协奏曲那种一直平和的环境下。但是基于李赫特和卡拉扬这个被陈张旭誉为完美无瑕的组合，这首乐曲确实有必要去温故一下：）